一、年少轻狂
昭和30年（1955年）4月5日，一个有着乌溜溜大眼睛的男婴在日本爱知县西春日井郡的乡村医院里呱呱坠地了。西春日井位于爱知县名古屋西北部的农村地区，经济不甚发达，但风景秀丽，气候十分宜人，遍地都是农田和果园，是个非常安静平和、适宜居住的地方。这个孩子自记事起就一直在家乡过着十分惬意的田园生活。
（图为西春日井郡昭和61年的地图志，不少房屋后面还有绿色田地，这个男孩的家也不例外，这个充满乡土气息，仿佛世外桃源的地方也许正是企鹅村的原型吧）
幼年时他就喜欢上了手冢治虫风靡日本的《铁臂阿童木》，米高梅的《猫和老鼠》，派拉蒙的《大力水手》和迪斯尼的《101斑点狗》，惊叹于动画中细致绘图的他常常幻想“要是自己能画出这么好的画就好了！”，活泼好动的他常常趴在桌案上专心致志的涂涂写写，半天也不起身。但此时谁也不会料到，这个不起眼的小男孩名字在30年后会闻名于世界。他，就是鸟山明。
（照片中的鸟山明年仅5岁，正在展示他的涂鸦成果——小火车与大轮船）
十分受父母疼爱，衣食无忧的鸟山明不是上山打鸟就是下河捉鱼，这个皮肤黑黑的农家孩子过着无忧无虑的日子一天天长大，很快，上学的日子来临了。
上小学后这个小屁孩因为发育早，身材高大，成了一众顽童里的孩子王，每天玩耍到天黑才肯回家。而因为学习成绩不错常常考100分，他还被老师定成了班干部，后来甚至还竞选上了学生会长。一次他利用会长的职权在小学生观影活动中操纵投票，让学校播放了自己爱看的电影《哥斯拉》，真是有够不称职的啊（笑）。作为班干部的小朋友也有烦恼。因为有绘画特长，他被老师安排了一大堆并不情愿做的学校海报画工作，也因此很小时就掌握了一定的绘画创作和排版能力（其实中国学校也一样，你出过黑板报吗？）
由于父母零花钱给的少，这孩子把想要的东西都画出来看着满足自己的欲望，真可谓现实版的画饼充饥了，他课本上的涂鸦满满当当，而最爱画的一是交通工具（在他创作龙珠时也绘制了不少并未在剧情中出现的车辆），另一种则是动物，而这其中除了马以外画的最多的居然是黑猩猩。。。这品味真是不忍直视啊，到后来他甚至还数次央求父母给他买只猩猩回家！虽然没有成功，但这个腼腆却又倔强的孩子心里依然藏着对猩猩的喜爱（现在知道悟空为何会变巨猿了吧
）。
一次偶然的机会，他在女同学的家里看到了她哥哥收藏的一整个书柜的漫画，感到非常惊讶和羡慕，自那时起他的心中已有了最初的萌动。
数年后鸟山小朋友告别了小学生涯，进了当地的初中，但他却没有继续在画画的爱好上更进一步，而是喜欢上了当时新潮的家用电器——电视和看惊险刺激的电影，为了看电影里的哥斯拉怪兽大展神威，鸟山同学还骑自行车到数十公里外的名古屋专程去一睹为快。沉迷这些爱好的同时，他的学习成绩却每况愈下，不但课堂上不认真听讲，连父母给他报的补习班也不去上，每天都只顾着玩乐到很晚。这样下去这个孩子的前途着实堪忧啊！
然而不上进的鸟山同学却没有意识到自己的危机，因为擅长绘画，头脑单纯的他在初中毕业后选择去读当地的县立工业高中的设计系（其实就是类似国内的职高啦。。。什么你说蓝翔？那是技校好吧），已经很少看漫画的他偶尔也会作一些画，但进入青春期，他更是玩物丧志，每天放学后要么去玩具店、拉面店或百货公司瞎逛，要么就是和同学们去打桌球、保龄球之类，总之就是不直接回家。
就这样糊里糊涂的到了毕业时，鸟山同学面临了人生的重大抉择：考大学还是就业？虽然父母极力反对，但已经读不进书的他却没有明白爹妈的苦口婆心，觉得自己的作画才能马上就可以在工作中发挥的他， 毫不犹豫的选择了不再升学直接去找工作，后来在回忆录里他感叹当时自己“真是个不知天高地厚的狂妄小子啊！"
踏入社会的鸟山明加入了名古屋一家大型广告设计公司干起了宣传海报的设计工作。意气风发的他想做出一番事业，起初领导也很欣赏他的绘画才能，然而好景不长，大公司对着装要求很严格，懒散惯了只穿便服的鸟山明时常会被领导批评，更糟糕的是由于他经常晚上加班到深夜，早上起不了床，经常上班迟到的他渐渐失去了领导的信任。两年半后，他的工资还跟刚进公司的小姑娘差不多。厌倦了这样朝九晚五苦逼还拿底薪的鸟山明终于忍无可忍，辞去了这份工作。后来鸟山明还很是感激这段经历的：”现在回想起来，虽然时间不长，但能体验社会运作方式也很有意义。要是毕业后就成为漫画家，便会难以知道这方面的事情了。“
辞职之后，鸟山明找工作四处碰壁，只能靠绘制插画打零工度日，游手好闲的他对于没钱玩乐忧心忡忡，只能经常向父母伸手。一年过去了，如果再没有改变，也许他这辈子就要成为”在乡下为生计奔波的三流插画师“了。
转机终于到来，一天下午，鸟山明正坐在咖啡馆里百无聊赖地翻看着架子上供人打发时间的杂志，无意中看到了漫画杂志《周刊少年Magazine》的漫画家新人奖征稿启事，上面写着获奖者获得奖金有50万日元！缺钱花的鸟山明如获至宝，赶忙回家埋头认真作画起来。为奖金奋斗的他很快完成了自己的处女作《Awawa world》，这是个发生在日本古代的超人与日本武士间冲突的搞笑短篇故事。
（该作封面中的超人你看到了吗，鸟山明对超人角色的情有独钟，后文中我会多次提到）
然而只顾埋头创作的他沮丧地发现自己的作品赶不上投稿的截止日期了，下次征稿则要到半年以后（这个糊涂蛋），郁闷之余急于挣钱的他只得转而把作品投向另一家虽然奖金只有10万元，但每个月都接受投稿的漫画杂志——《周刊少年JUMP》。很快投稿结果出来了，精心准备的作品并未中选，自信满满的鸟山明还不死心，自我安慰道“是不是稿件压根没寄到呢？”于是一个月后他又继续投稿，这次他画的是一篇借用了《星球大战》角色的喜剧作品，名为《神秘雨人杰克》。
（图为该作封面，看到黑武士、帝国突击队、3PO和R2D2了吗）
这次投稿作品来到了年轻的责任编辑鸟嶋和彦手中。看过之后鸟嶋认为虽然这个年轻人画的不错，但故事中的角色都是取自星球大战而非原创，这样的临摹角色作品根本就没可能刊登在杂志上（鸟山同学你真是个逗比啊。。）。但鸟嶋却从不成熟的画作中看到了一个闪光点，是鸟山明的人物画的活灵活现惟妙惟肖吗？不是，动作形态逼真画面表现力强吗？也不是。答案是“用罗马拼音字母化后的片假名描述表现拟声的手法”，按鸟嶋的说法这是在漫画界“史无前例”的手法。。。。好吧，专业人士看问题角度真是不走寻常路啊。
（阿拉蕾诞生之卷中的拟声，则卷博士你痛吗）
因为欣赏这个新颖创意，鸟嶋尝试电话联系了寄来稿件的乡下男孩，这通电话被后来的鸟山明形容为“天使的来电”，电话中鸟嶋鼓励道：“虽然你画工还不是很熟练，但我觉得你很有潜力，继续把画寄来试试吧，说不定会有机会中选啊！”肯定的话语响彻正处在人生迷茫期的年轻人心扉。鸟山明开始不断尝试投稿，终于，一个故事打动了严苛的鸟嶋，这个在日后轰动全世界的漫画家就这样迈出了走向成功的第一步。时年，鸟山明24岁。
这个故事是什么呢？请看下节：天道酬勤
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二、天道酬勤
可能不少人以为鸟山明的第一部作品是《阿拉蕾》吧，事实并非如此，其实仔细看阿拉蕾的第一卷你就会发现作者笔法简练大气，排版和构图也都已经极为老道，明显不会是出道作啦。答案是一部叫做《WONDER ISLAND》的短篇作品。该作讲述了到访这座不可思议小岛上的人遇到各种倒霉事情的搞笑漫画。你看过吗？（没看过也不用补了，无论是故事、人物还是分镜用现在的眼光来看都不敢恭维，倒是在阿拉蕾的第32话里该作故事的发生地希望岛客串了一把，博士和阿拉蕾造访了该岛）
（该作的封面，鸟山明作品初登少年周刊JUMP，1978年12月52期）
拿到了人生第一笔稿费的鸟山明十分开心，急于想得到肯定的他打电话给编辑问“我的漫画人气如何啊”？鸟嶋兜头就是一盆冷水“人气很差，排名垫底！”。
很不服气的年轻鸟山明毫不气馁，继续勤奋创作，一年不到完成了超过五百页画稿，虽然其中大部分都被凶残的鸟嶋不留情面的退稿，这期间他贫困潦倒，连抽烟喝咖啡都要从母亲那里拿钱，但他不但没有丧失斗志，反而觉得这是对他画技的磨练而十分开心。天道酬勤，在第二年三月，他的作品《今日闪亮岛》又被刊登在少年周刊JUMP增刊上。
然而新作刊出后，读者调查的反馈依然不尽如人意，漫画的人气就是生命线，按JUMP杂志社残酷的淘汰制度，反响不好的漫画是没有继续连载可能的，这样下去很可能鸟山明的漫画家生涯就要以失败告终了，这时鸟嶋给了烦恼的鸟山一个建议：试试看把主角设定成女孩子吧？鸟山明起初并不喜爱画女孩子，将信将疑的他本着死马当活马医的思维接受了编辑的建议，花费3个月时间绘制了这个讲述18岁迷糊女警身上欢乐故事的短篇漫画——《少女刑警TOMATO》
（作品第一页里迷糊的小姑娘身着睡衣来警署报道就迟到的桥段应该是取材于他自己曾经的劣迹吧）
鸟嶋的建议效果立竿见影，该作的反响明显好于前两部，毕竟杂志的读者大都身处青春期荷尔蒙分泌过剩嘛，对女性主角的接受度很高。和鸟嶋沟通后，深受鼓舞的鸟山明再接再厉继续女性路线，很快创作出了下一部作品的女主角，这是一个穿着工作服、咧嘴傻笑的小姑娘，因为想让她有更高的辨识度，鸟山明还给她戴了一副近视眼镜，我们的阿拉蕾来了。
在出道大约一年后，鸟山明开始创作《阿拉蕾》，起初设定的第一主角是怪博士则卷千兵卫，但鸟嶋却认为应该把博士创造出的女孩作为主角，鸟山明惊讶之余还是接受了，事实证明鸟嶋的商业眼光确实不凡，起初鸟山明以为这是一部几个月就要完结的中篇作品，出乎他意料，该作在1980年少年周刊JUMP第5.6期合刊上一经登出就大受好评，鸟山明这个名字也就此一炮而红！
故事发生在一个名叫企鹅村的偏僻山村里，自认为是天才的怪博士则卷千兵卫和他制造出来的机器女孩则卷阿拉蕾以及他们的朋友们身上发生了许许多多怪诞搞笑的剧情，所有的孩子们都喜欢上了这个古灵精怪的迷糊女孩，很快中篇变成了长篇，鸟山明这一画就是五年。
（在第5话中鸟山明初次将自己形象放入漫画中，但并不是后来我们熟知的金属人，而是一只用嘴画漫画的鸟，大概是吐槽自己鸟山这个古怪姓氏吧）
有了固定的连载就意味着稳定甚至丰厚的收入，鸟山明幸福满满的开始了自己连载生涯，但很快他就开心不起来了，由于在大公司工作时习惯了要绝对严守期限，就算经常要画周刊连载鸟山明也决心必须准时完成。更糟的是从爱知县乡下寄出原稿需要一定时间，所以他要比在东京工作的其他漫画家还要更早的完成当周工作，为了赶稿他只好经常通宵达旦不休息，最紧张的时候曾试过六天里只睡二十分钟。。。
由于《阿拉蕾》基本是由独立的单元故事构成，每一话都必须要有结尾，因此鸟山明每次在题材上都得要绞尽脑汁。有从阿拉蕾力大无穷到处闯祸的方面入手的，有讲述博士比如放大缩小灯、未来照相机这样的类似哆啦a梦发明的，还不断加入各种新角色用以充实故事，从空豆、小茜到后来成为博士太太的山吹绿老师，什么都吃的宝瓜，屁股长在头上的尼克家大王，欺善怕恶的话梅超人。。
（为人自私胆小却自命正义，欺善怕恶的虚伪自大狂话梅超人，身型肥胖不会飞，只能在抢小朋友来的滑板上滑行。。。这个逗比角色笔者至今记忆犹新，许多资料都说这个角色是鸟山明对美国超人的个人英雄主义讽刺，但笔者认为恰恰相反，话梅超人是为配合漫画主旨设计出来的重要搞怪角色，他在漫画中屡屡出现正说明鸟山明对超人极为喜爱。）
企鹅村的村民队伍不断壮大，为了延续故事鸟山明费尽了心思，终于。。。
（连载两年后的一次吐槽，本来时间就不够还被退稿，被逼急的鸟山明给鸟嶋钉起了诅咒小人）
到连载到67话的时候，画稿被鸟嶋编辑又一次退回，理由是“新增的反派人物样子太俗！说什么也得有一张老奸巨猾、饶有特质的脸才行呀！重画！！”临近发稿日了，无计可施的鸟山明脑海中突然灵光一现：把大反派画成鸟嶋，给他起了个“马西利特博士”的大名。
鸟嶋的日文拼法とりしま发音读做特利西马，倒过来念就是马西利特博士（Dr.マシリト），人物形象尤其是发型更和鸟嶋一模一样，在此话末尾鸟山明还故意掩耳盗铃般写下：本故事纯属虚构，与真实的人物、团体、事件一概无关，特别是马西利特博士和作者的编辑鸟嶋先生，真心一点关系都没有！
发稿那天得意的鸟山明笑足了整晚，收到稿件的鸟嶋自然非常不爽。但出刊时间紧迫再退稿就来不及了，他只得不情愿的将该话刊出。不出所料引发话题的马西利特博士和他制造的奶糖人被读者们追捧到人气爆棚之极，鸟嶋不得不让鸟山明又在后续的故事里继续画出关于马西利特和奶糖人系列的剧情，很快编辑部里所有的同事都不再叫鸟嶋的本名，而是以马西利特博士的外号直接称呼他，到后来鸟嶋甚至不得不把自己的发型改掉以免被小孩在路上指指点点“妈妈你看那是马西利特博士”，退稿狂也只能哀叹，这真是搬了石头砸自己脚啊。。。
（上图为马西利特博士与他的奶糖人系列合照）
(屡次拿鸟嶋开涮，太坏了_
《阿拉蕾》中故事的乡土气息风格十分明显，远离喧嚣城市的乡村，天真纯朴的村民，缓慢的生活节奏，悠闲甚至有些无厘头的快乐时光，这些元素正是鸟山明从小长大的家乡真实生活的写照。而漫画中的那喧嚣的大都会岛则是现实中现代大城市的映射，落后与先进，乡村与大城市，老土与科幻，这些看似矛盾的元素在鸟山明的恶搞风格的调和下产生了奇迹般的化学作用，后来的龙珠早期剧情依然延续了这样的设定，来自大城市的富家千金和深山里的懵懂男孩，这种反差产生的冲突正是他那幽默风趣的剧情源泉，这个来自乡村的漫画大师不仅不回避自己的出身，反而以农村人自豪，在漫画中屡屡出现的诸如不通世事的乡下人主角进城闹笑话的剧情，不仅没有违和感还让人会心一笑，这种海纳百川的包容心和勇于自嘲的乐天精神，正是鸟山明大师作品广受好评，老少咸宜的根源。
阿拉蕾作为鸟山明的第一部长篇作品，在获得了极大成功的同时也让这个年轻人的人生发生了巨大的改变。这个勤奋青年不仅在事业上得到了回报，还找到了人生的另一半，欲知详情请看下一节：逸闻轶事。
三、逸闻轶事
性格内向，行事十分低调的鸟山明在初次连载时有两件事情着实后悔。
一是没有使用笔名写作。由于一开始觉得自己的作品不会大卖，自己出不了名，所以从没想到过要用笔名。仅仅曾在说笑时提起想要用“水田二期作”（就是水稻二季稻的意思）这名字但马上被鸟嶋否决，鸟山明后来回忆道“要是真的使用这像乡下人的名字就好了”。由于鸟山这个姓氏非常稀有（一说爱知县当时只有三家姓这个），以真名示人的他庆幸自己“还好不是画色/情漫画的，不然以后儿女该怎么看自己啊！”
第二则是在公众面前暴露真实相貌。鸟嶋要求鸟山明将照片刊登在JUMP封面上，单纯的他就这样照做了。可想而知，相貌和名字都暴露在世人面前的鸟山明在生活中受到不少困扰，无论是出去买菜逛街还是超市购物都会被人认出来，更不用说在需要告诉别人姓名的场合了“您叫鸟山明?“、”您就是那个鸟山明老师吗？“、”能给我签个名吗”这样的对话常常上演，幸好他居住在乡下，当时也没有网络，因此还算太糟，要是放现在估计他连门都出不了吧（笑） 。
（图为正在绘制阿拉蕾形象的鸟山明）
饱受困扰的鸟山明后来在漫画里将自己的形象带上墨镜口罩草帽等物遮住脸，后来干脆画成了一个钳子手、水管嘴的小金属机器人，它也成为了大师的代表形象。
鸟山明是个性格内向的人，除了家人朋友和工作伙伴外很不擅长与人交往，曾在电视访谈中紧张到结结巴巴半响说不出话，羞红着脸尴尬低着头不敢看美女主持（笑），这也是他一直居住在乡下的原因之一。
（截取自83年，成为日本漫画家年度首富的鸟山明参加彻子房间访谈，此时发际线已出状况
）
然而在阿拉蕾的连载生涯中，鸟山明遇到了两个极为重要的人。
第一个是搭档了数十年的助手松山孝司。大家都知道漫画光靠一个人是不可能完成长篇连载的，漫画家都会用助手完成一些构图背景、场景建筑等辅助性工作。松山孝司并非鸟山明的第一个助手，在他之前鸟山明有了久静和谷上两个助手，但要论与鸟山明配合时间最长也最默契的则非松山莫属了。
在1981年田宫模型改造比赛中松山孝司以改造的《阿拉蕾》人物形象模型获得了银奖，并得到了和鸟山明见面的机会，两人就此相识，颇为投缘的他们在一年之后就坐到一个工作室里，从1982年开始，无论是企鹅村的建筑、道路还是龙珠中的荒漠都市、比武大会会场等等，鸟山明漫画的诸多背景大都是由松山绘制而成。每次角色来到一个新剧情场景时，鸟山明先画一两个背景的样板，心领神会的松山就会根据样板的风格将类似的背景补充完整，这对搭档的合作不仅年龄相仿，性格相近还都狂热的喜爱模型。无论在工作中还是在业余时间，他们都是最棒的拍档。
（工作室中的二人，下方的桌面上摆满模型，工作之余他们也在一起摆弄）
因为性格内向，鸟山明从小就不擅长与女孩子相处，更不用说谈情说爱了。小学时日本很流行掀女孩子的裙子（哆啦a梦中的魔界大冒险你还记得吗），但鸟山明却是敢想不敢做。性格单纯不懂人情世故的他却在阿拉蕾连载不久在亲戚家的相亲会上认识了一名叫做加藤由美的女孩，她是一名少女漫画家，安静的她总是带着甜甜的微笑，平日腼腆的鸟山明初见她就像变了一个人，不仅话特别多，还刻意用滑稽的表情和夸张的动作引得她总是捂嘴轻笑，性格出奇投契的两个人很快坠入爱河，某天下午两人正在煲电话粥，鸟山明啃着面包突然冷不丁开口道：“要不要结婚？”由美毫不犹豫回答道：“恩，好的。”
看到这里明白为何山吹绿和琪琪为何这么容易就答应则卷博士和悟空求婚了吧，因为这是真实的故事（笑）
经过数月的筹备，1982年5月2日鸟山明与加藤由美举办了盛大的婚礼，二人正式结为夫妇（ps:中文资料包括百度百科中提到鸟山明结婚时间是83年是错误的）。当上鸟山太太的由美在85年从漫画界正式引退，安心当起了全职太太，一边管理家庭财政，一边相夫教子，是个名副其实的贤内助。
（图为FOCUS フォーカス 1982年5月14日号/新潮社对鸟山明的婚礼的报道，题为“「5億円」プラス「お嫁さん」「アラレちゃん」鳥山明の結婚式”，这是因为他当年缴纳版税高达五亿三千九百四十二万日元，刷新了日本漫画家记录，巧合的是他的婚礼正好安排在漫画富豪榜发布的第二天，于是媒体就将其冠以“5亿元的鸟山明，超豪华的婚礼”之名）
由美十分擅长设计新潮时尚的人物服饰，为《阿拉蕾》和《龙珠》的人物设定提供了不少灵感，鸟山明作品中许多服装设计在今天看来都显得不老土，这很大程度上要归功于她。此外，鸟山明在画《阿拉蕾》初期的时候还用马克笔上色，而在结婚后受妻子的作画风格影响而换成用更为正规的上色用彩色墨水，为此鸟嶋还称赞他越来越有职业漫画家的样子。更为厉害的是，由美还常常在鸟山明缺乏创意灵感的时候提点他，比如在《龙珠》连载不久鸟山明想给悟空的重要招式起一个好记又响亮的名字，熟知历史知识的由美就建议：不如用个夏威夷国王卡美哈梅哈的名字吧，就叫かめはめ波。（笔者注：卡美哈梅哈一世是夏威夷王朝的开创者， 人称太平洋的拿破仑，文明5里夏威夷文明的领袖。卡美哈梅哈的英文拼法Kamehameha和かめはめ波一致。）。鸟山明对妻子的评价极高，常说“她的知识和品位是我比不了的”。
（图为かめはめ波初登场，龟仙人将火焰山摧毁），它的正牌中文名是龟派气功，当然我们更熟知的是他的海南版翻译——冲击波吧，在海南版后期翻译水准愈发下降，沙鲁篇时曾用日语发音直译悟空释放的冲击波，儿时看的一头雾水呢（笑）
出身相同职业使由美十分了解漫画家的工作与生活方式，对丈夫的悉心照料让鸟山明毫无后顾之忧、专心创作我们钟爱的漫画。在阿拉蕾连载后期因为心疼丈夫工作劳累，由美甚至劝丈夫不要再继续连载下去。当然鸟山明也有对妻子不满意的时候，当他费尽心思完成了一个新模型的制作后献宝般在太太面前晃悠“怎么样，好看吗？”，由美的反应往往就是个漫不经心的“恩..“，对牛弹琴的鸟山明只能灰溜溜的到工作室与基友松山分享去了（你有过同样经历吗？）。
这里插句题外话，不少文章里谣传鸟山明太太是给阿拉蕾配音的小山末美，其实那个时候小山末美是星矢和阿姆罗的声优古谷彻的妻子。这个谣言据说是下面的图造成的。
（图为鸟山明夫妇与阿拉蕾制作团队一同去箱根旅游时所摄，其中1是鸟山明，他旁边的5不是鸟山太太而是小山茉美，而鸟山夫人由美其实是7啦，助手松山则是6）
1983年可谓是阿拉蕾年，鸟山明缴税六亿四千七百四十五万日币，收入高达十亿日币以上。这个机器女孩给鸟山明带来了荣耀与财富的同时也让他的压力剧增。经过数年的连载，他逐渐感到继续下去故事新意不在，有走下坡路的苗头，盛名之下的他身心俱疲，着实想好好休息一段时间，
在阿拉蕾的倒数第二话结尾，鸟山明一边作画一边喃喃自语：“终于是最后一话啦，我可以去旅行了，还能去玩模型、飙车、游泳。。哈哈哈。”此时电话里传来鸟嶋的声音：“怎么老想着玩啊，作为职业漫画家，竞争很残酷的哦 ~"
鸟山明与编辑部鸟嶋商量，后者当然不愿意将已成为周刊摇钱树的阿拉蕾完结，但鸟山明态度坚决，双方多次协商后鸟嶋只得答应，但同时给了他一个条件：《阿拉蕾》完结三个月之后要有新连载。
对此在阿拉蕾的倒数第二话中，话梅超人有着这样的吐槽“主角让我来，保证畅销！”“畅销个屁啊！你个大傻瓜！”
正如画中鸟山明所说，对下一部连载作品的主题他早有打算，饱受阿拉蕾每一期连载都要想个独立的新故事这种单元剧形式之苦的鸟山明决心创作一部有完整故事剧情的长篇漫画，这个主题究竟是什么呢？它是怎么诞生的呢？欲知详情请看下节：神龙溯源。
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